Apolo Torres, fragmentos urbano

aApolo Torres, nacido en SAo Paulo, desde pequeño amante de la pintura y del diseño. En sus primeras obras tiene influencias de las inlustraciones de cuentos infantiles, después descubrió el graffiti y el arte urbano de su barrio. Entrando en la Universidad trabajo como ayudante de un artista que le enseñó la profesión y le animó a dedicarse a ello plenamente.

Se nota su sello al mirar sus obras ya sea en lienzo o en gran formato como un agran muro de la calle. Juega con la ciudad, su gran influencia. Intenta mostrar el paso del tiempo a través de las capas de pintura, del desgaste del muro. Figuras realistas. La visualización de toda la escena depende de la imaginación del espectador. Lo real y lo imaginario tienen la necesidad de coexistir. Las escenas no se muestran por completo.

www.apolotorres.com

 

 

 

 

Las geometrías no pasan de moda, ideas de como hacerlo tú mismo

Seguimos dando ideas para decorar vuestras paredes de una manera fácil y llena de diseño.

El estilo nórdico está en auge y muy unida a este estilo son sus figuras geométricas. Hay ciertos patrones que son muy fácil de ejecutar nosotros mismos.

Tenemos varias opciones para crearlos, o bien crearnos una plantilla geométrica que podamos repetir las veces que queramos sobre la pared, y de esta manera pintar la figura elegida ya sea con rodillo o con spray.

Otra manera sencilla es utilizar cinta de carrocero y directamente dibujar con ella las figuras geométricas, pintando después los huecos que hemos dejado .

Y por último utilizar el famoso washi tape para dibujar en la pared la o las figuras que hayamos elegido sin necesidad de utilizar pintura y mancharnos lo más mínimo.

Os dejamos algunos ejemplos de murales que Bombardearte ha creado y un montón de ejemplos de paredes decorado con geometrías.

Y por qué no pintar los cabeceros de la cama?

En nuestro mundo Bombardearte , el color está presente, con las pinturas plásticas, acrílicas, esmaltadas, podemos transformarlo a nuestro antojo. Una manera fácil y rápida de transformar nuestras vidas, darlas color, renovar nuestros muebles, nuestra paredes, crear nuevo objetos o recuperar los antiguos.

Os queremos dar ideas de como vosotros mismos podéis utilizar pinturas para dar vida a vuestra casa., y por que no empezar por cabeceros de las camas.

Hay infinitas posibilidades para crear fantásticos cabeceros, desde pintar la pared completa de la habitación y de esta manera no hace falta un cabecero, dándolo mucho protagonismo a esa zona de la habitación.

Pintar sobre unas maderas que nos servirán de cabecero, los infinitos diseños que se nos ocurran o incluso pintar un cabecero sobre la misma pared.

Os dejamos un montón de ejemplos para que podáis inspiraros ¡

Okuda San Miguel pintando iglesias por el mundo

Okuda San Miguel no deja de sorprendernos, ya va por la tercera iglesia que pinta. Todo empezó cuando pinto el Kaos Temple en Llanera, Asturias, una antigua iglesia convertida en Skate Park. Con su estilo tan reconocido, llenó de color el espacio con sus sprays con sus geometrias y figuras enfrentadas.

La segunda iglesia que pintó, fue en Marruecos, en Youssoufia, bajo el patrocinio del British Council, la tituló “11 mirages to the Freedom”. Crea una serie de figuras sin abandonar su personalidad jugando con los espacios que dividen los contrafuertes en el exterior.

Y no deja de sorprendernos con su última obra en EE.UU, más concretamente en Colorado, la llamada Iglesia del Cannabis, una peculiar iglesia dedicada al consumo ritual de la marihuana en Denver .

Os dejamos unas fotos de todo s estos trabajos, y como siempre esperamos que os guste!

http://okudart.es/showcase/

Artketing, ha nacido para quedarse.

El Arte como atributo de venta, una taza de café con un cuadro de Van Gogh,
una colección de Versace con los diseños de la rapera M.I.A, unos azulejos
con los estampados de Ágata Ruiz de la Prada o una cafetera diseñada por
Custó esto es Arketing, lo que comenzó como una colaboración basada en
la admiración mutua entre marca y artista hoy se convierte en una estratega
de gestión de empresa, como explica Christophe Rioux Director del Instituto
Superior de Comercio de París (ISPC).
El Artketing es un concepto que pone nombre a la nueva tendencia en el
marketing, unir marca y arte. Este tipo de colaboraciones no son nuevas
pero, la diferencia que encontramos en la tendencia del “Artketing”, que
avanza en el mundo del Retail, no sólo hace referencia a la intervención
sobre un determinado producto, la co-creación entre marca y diseñador,
también habla de cómo se va ampliando hacia la intervención en la imagen
corporativa o incluso en las decisiones sobre la estrategia de marca. Es
más, los equilibrios entre la publicidad y el diseño se podrían ver alterados,
el diseño comunica fuertemente los compromisos de renovación, innovación
y creatividad de la marca, así que podría convertirse, más que nunca, en
una estrategia publicitaria.
La colaboración con Artistas aporta visibilidad, creatividad, valor y enriquecimiento
de los mensajes que la marca lanza a su consumidor. Lo que comenzó
siendo algo exclusivo del sector del lujo, como la colaboración que
hicieron Murakami y Vuitton en el 2004 o la de Chanel y Zaha Haidi, ha
dejado de ser una rareza agradable y anecdótica; las marcas masivas o
incluso, otros sectores como el de la decoración están comenzando a hacer
uso de la misma estrategia, Converse vende sus clásicas zapatillas de lona
empleando el arte y la música como pilares.
Apuesta por el arte también a través de la Block Party, una fiesta con grafiteros
y música hip hop. En la misma sintonía, la marca Puma organiza el
festival Puma Urban Art.

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BMW que además es patrocinador de esta feria presenta su coche “Art Car” numero
17 decorado por el artista Jeff Koons.

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Esta tendencia ha cobrado tanta fuerza que se ha extendido no solo a marcas
masivas de productos, sino a otros sectores, como la arquitectura de interiores
donde el diseño juega con los códigos del arte, Art pop, surrealismo y otros movimientos
artísticos como el street art o el sector hotelero que desea enriquecer
la experiencia que ofrece a su cliente.
Uno de los ejemplos nacionales que podemos aportar es el de la empresa Tres
Tintas de Barcelona que contrata a un reconocido estudio de diseño, Inocuo
the sign, con mucha relación con el mundo del graffiti para hacerse cargo de la
dirección artística de una serie especial de papeles pintados.

Tres-Tintas-Inocuo

También el del hotel Dormirdcine en Madrid que usa la decoracion mural artística
con diferentes técnicas para tematizar completamente las habitaciones y las zonas
comunes. Además consigue diferenciarlo completamente de otros hoteles con las
mismas prestaciones y ofrecer a sus clientes una experiencia única.

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Estos son algunos de los muchos casos que pueden citarse. El Artketing ha
venido para quedarse y aun no sabemos hasta donde llegara su contribución
en el mundo del Retail. Lo que si parece que está claro es que como dice
Rioux: “Puede ser considerado como una inversión,
favorece a la empresa, al arte y al consumidor.”
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FUENTES CONSULTADAS.
http://shrimppeelsandhair.com/m-art-keting-mix-the-spin-on-sponsors-at-miami-
art-week
http://fblog.futurebrand.com/the-artketing-age-of-luxury
http://www.parati.com.ar/moda/protagonistas/artketing/12177.html
http://www.deco-in.fr/blog/2012/01/27/artketing-francois-bernard/

Carolina González Silva

www.bombardearte.com

Borondo, un artista urbano con estilo clásico.

Tal vez es lo que más nos sorprenda de este artista, ese estilo de pintura tradicional , clásico trasladado al arte callejero, al arte urbano. Totalmente reconocible ante el resto de artistas urbanos. Cada vez que nos encontramos con alguna de sus obras hace que se te pongan los pelos de punta.

Juega con el espectador, pintando trampantojos, utilizando el desnudo como herramienta en sus obras, paletadas de pincel a gran formato, crea una atmósfera mágica e hipnotizante con sus obras.

Os dejamos su página web para que os podáis sumergir en sus pinturas, merece la pena…

http://gonzaloborondo.com/

Os dejamos un video muy interesante donde podéis ver una entrevista a Borondo y verle en acción en sus trabajos.

Cuando el Arte Urbano se acerca al diseño

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Y por que no? El Arte Urbano además de tener un objetivo reaccionario, revolucionario, ilegal,también puede tener un objetivo, decorativo, de mejora de las ciudades, de compartir este Arte gratuito con los ciudadanos y por que no decirlo asi de sencillo, bonito!. Hemos encontrado este artista que nos encanta especialmente por su estilo sencillo, geométrico, que nos recuerda a los colores CMYK, y por tanto tienes unos rasgos que nos acercan indudablemente con el diseño gráfico y su estética. Os presentamos a Elian , este artista argentino que nos hace más agradable nuestros paseos !

GRAFFITI ECOLÓGICO

Cómo hacer graffiti ecológico? Parece que esta modalidad se va extendiendo por el mundo del arte callejero. Como su palabra indica es totalmente ecológico y muy fácil de hacer. Tan solo necesitamos un poco de musgo, un yogurt natural, dos tazas de agua, y 1/2 cucharadita de azúcar. Se mezcla todo en la batidora y cuando quede una pasta simplemente se escribe en u apared con un pincel y dicha mezcla.

Es conveniente visitar nuestra obra frecuentemente para ver su evolucion y no esta demás echarle agua si vivimos en un lugar seco para regar el musgo y que crezca. En poco días podremos ver nuestra creación:  un graffiti de musgo.

Es perfecto tambien para decorar jardines o incluso interiores de patios. Aquí os dejamos algunos ejemplos.